dragon sculptures

Dúo de marido y mujer Zeny and Reyna de Oaxaca creció con la tradición del tallado alebrije (figurillas fantásticas de animales reales e imaginarios); Sus padres eran maestros talladores del arte popular tradicional de esa región. Aquí crean un dragón tremendamente colorido en una pose acrobática y contorsionada. El dragón está tallado a mano en madera de copal y pintado con un arcoíris de colores psicodélicos.

Las piezas pequeñas se separan para el envío para protegerlas contra roturas. Se dice que Oaxaca alebrije la tradición desciende directamente del artesano de la Ciudad de México, Pedro Linares (1906-1992). Cuando tenía 30 años, enfermó gravemente y cayó en una especie de coma. Mientras estaba inconsciente, tuvo un sueño fantástico. Estaba atrapado entre la tierra de los vivos y los muertos; el lugar parecía un bosque y estaba poblado de criaturas con partes del cuerpo pertenecientes a diferentes animales. Los seres pronunciaron repetidamente la palabra. alebrije, y cuando Linares despertó, recreó estas figuras en colores vivos utilizando técnicas de papel maché y las llamó alebrije . Su trabajo se hizo famoso y eventualmente influyó en los artesanos del estado de Oaxaca quienes decidieron elaborar alebrije utilizando métodos tradicionales de tallado en madera y según la visión del mundo de esa región.

Un dragón que respira el fuego en una paleta de tonos naranjas y rojos extiende sus alas en esta escultura mexicana, haciendo una adición encantadora a sus interiores. Artesanos Zeny and Reyna honrar las tradiciones artísticas de su país, elaborando esto alebrije dragón de madera de copal y fibras de maguey, añadiendo hermosos motivos pintados a mano.

Pareja mexicana Zeny and Reyna celebrar las tradiciones artísticas de su país, elaborando un alebrije Dragón de madera de copal y fibras de maguey. Con cautivadores motivos pintados a mano sobre un cuerpo azul, esta escultura es un complemento mágico para cualquier decoración del hogar, ya que aporta un poco de México en cada pequeño detalle.

Alebrijes a menudo son un híbrido de animales reales, como elefantes y cocodrilos, o pueden ser criaturas más fantásticas, como dragones. La artesana Teresita González de Xoxocotlan en el estado mexicano de Oaxaca crea una elaborada madera de copal tallada a mano alebrijes libélula, o calumnia. El insecto está bellamente pintado en rojo intenso con detalles en negro, azul y amarillo. Las piezas pequeñas se separan para el envío para protegerlas de roturas.

Se dice que Oaxaca alebrijes la tradición desciende directamente del artesano de la Ciudad de México Pedro Linares (1906-1992). Cuando tenía 30 años, enfermó gravemente y cayó en una especie de coma. Mientras estaba inconsciente, tuvo un sueño fantástico. Estaba atrapado entre la tierra de los vivos y la de los muertos; el lugar parecía un bosque y estaba poblado de criaturas con partes del cuerpo pertenecientes a diferentes animales. Los seres pronunciaron repetidamente la palabra alebrijes, y cuando Linares despertó, recreó estas figuras en colores vivos utilizando técnicas de papel maché y las llamó alebrijes . Su trabajo se hizo famoso y finalmente influyó en los artesanos del estado de Oaxaca que decidieron elaborar alebrijes utilizando métodos tradicionales de tallado en madera y de acuerdo con la cosmovisión de esa región.

Un dragón valiente y rugiente está diligentemente tallado a mano en madera de suar natural con un diseño de Ketut Taram. Ketut Seji trabaja con artesanos balineses locales y ofrece esta increíble adición a la decoración de su hogar en memoria de su esposo.

En algo tan simple como una cáscara de coco, es posible crear una intrincada talla de un dragón de Anantaboga que rodea una imagen de la deidad hindú Ganesha. Por Eka, esta hermosa escultura calada está tallada a mano para exhibirla sobre una base de madera de albesia.

Explorando un arrecife de benalu natural, o madera parásita, cobra vida un pez dragón, tallado a mano en esta escultura de madera de jempinis de Bali. Yudi Suardi aprendió su oficio desde muy joven, creando diligentemente esta escultura que celebra la belleza de la naturaleza.

Con cabeza de dragón, cuerpo de caballo y pezuñas de unicornio, el pi xiu es una criatura mítica auspiciosa de origen chino que se cree que trae riqueza y buena fortuna. artesanos tailandeses Thatsanee and Ramphan cree este par de esculturas, elaboradas en cerámica y tratadas con un esmalte de celadón verde craquelado.

Jaifah Aksornsri invoca la presencia de Huang, el ave mitológica del este de Asia que reina sobre todas las demás aves. Originalmente también había una versión masculina, feng que más tarde se fusionó con Huang y, por lo tanto, se conoció como Fenghuang, una entidad femenina que se emparejaría con el dragón chino. Juntos auguran un matrimonio feliz ya que representan a marido y mujer. Fenghuang es conocida en Occidente como el fénix chino y simboliza el concepto de yin y yang, así como la gran virtud y la gracia. La belleza de Fenghuang se captura con magnífica maestría en esta escultura de madera de árbol de lluvia tallada a mano. Incluye un soporte de hierro.

La antigua doctrina del feng shui nos habla de una majestuosa criatura marina que bendice a los humanos con felicidad, amor, salud y poder. Conocido como el dragón dorado del océano, el pez Arowana llega directamente de leyendas y aguas exóticas a tu hogar, mostrando un aura misteriosa pero serena. El artesano balinés Sarwaedi elabora la escultura a mano con madera de suar, puliendo cada detalle para realzar el hermoso tono marrón y el patrón de grano natural, lo que permite que la pieza aporte encanto a sus interiores.

La artesana Seji Taram de Bali honra el legado de su difunto esposo, Ketut Taram, al continuar con su trabajo. Esta magnífica estatuilla está tallada a mano en madera de suar en un feroz dragón, con las alas extendidas y las garras extendidas como si estuviera a punto de atacar. La escultura bellamente detallada es un acento llamativo para cualquier habitación de la casa.

Con los dientes al descubierto en una pose amenazadora, el dragón camina decididamente sobre pies con garras. Los dragones son un tema recurrente en el arte balinés, venerados por su divinidad. Esta hermosa y realista escultura de madera de suar es presentada por Ketut Seji, esposa del difunto artesano balinés Ketut Taram, quien continúa con su legado de tallado.